Monet 1840–1926. Realitatea în continuă schimbare (Introducere în artă Taschen)

Prințul impresioniștilor
Realitatea în continuă schimbare

Supranumit „prințul impresioniștilor”, Claude Monet (1840–1926) a transformat așteptările legate de obiectivul picturii pe pânză. Ca o sfidare la adresa precedentului stabilit cu secole în urmă, Monet nu a căutat să redea doar realitatea, ci și actul percepției în sine. Lucrând en plein air, cu tușe rapide, impetuoase, a interogat jocul luminii asupra nuanțelor, tiparelor și contururilor și modul în care ochiul percepe aceste impresii vizuale.

Interesul lui Monet în acest spațiu „dintre motiv și artist” a cuprins și natura efemeră a fiecărei imagini pe care o vedem. În mult-iubitele sale serii cu nuferi, precum și în picturile cu plopi, căpițe de fân și catedrala din Rouen, s-a întors iar și iar la același motiv în anotimpuri diferite, condiții atmosferice diferite și la momente diferite ale zilei, pentru a explora mutabilitatea constantă a mediului nostru vizual.

Această carte oferă o introducere esențială despre un artist ale cărui opere au reflectat simultan asupra scopului picturii și asupra trecerii timpului, transformând astfel în mod irevocabil povestea artei.

Autorul: Christoph Heinrich a studiat istoria artei, teatru și literatură germană la Viena și München și a obținut doctoratul pentru studiul despre conceptul mereu în schimbare al monumentului în arta contemporană. Între 1994 și 2007, a fost angajat la Hamburger Kunsthalle, unde a fost desemnat curator al Galerie der Gegenwart în 1997. Din 2007, Heinrich este curator de artă modernă și contemporană la Muzeul de Artă din Denver. A scris numeroase cărți și articole despre arta secolului al XX-lea și arta contemporană.

„Pentru mine, subiectul are o importanță secundară: Vreau să redau ceea ce trăiește între mine și subiect”.
– claude monet

Coperta anterioară: Nuferi, 1916
Ulei pe pânză, 200, 5 × 201 cm
Tokio, The National Museum of
Western Art, The Matsukata Collection

Coperta posterioară: Autoportret cu beretă, 1886
Ulei pe pânză, 56 × 46 cm
Colecție privată

Introducere în artă
Seria „Introducere în artă” a luat ființă în 1985, odată cu prima publicație originală TASCHEN: Picasso. De atunci, seria a evoluat, devenind o colecție cu cele mai mari vânzări de cărți de artă publicate vreodată, oferind prezentări succinte, suple despre artiști, pe parcursul a 200 de titluri traduse în circa 20 de limbi.

„ Aceste monografii seducătoare sunt produse de valoare, cu ilustrații excelente și texte inteligente. Fiecare dintre ele este ca o gustare energizantă pentru fiecare temă în parte.”

New York Times

ÎN ACEASTĂ SERIE

BACON
BASQUIAT
BOSCH
BOTERO
BOTTICELLI
BRUEGEL
CARAVAGGIO
CÉZANNE
CHAGALL
CHRISTO AND
JEANNE-CLAUDE
DALÍ
DE CHIRICO
DE LEMPICKA
DEGAS
DUCHAMP
DÜRER
EL GRECO
ENSOR
ESCHER
FONTANA
FREUD
FRIEDRICH
GAUGUIN
GIGER
GOYA

HARING
HIROSHIGE
HOKUSAI
HOLBEIN
HOPPER
HUNDERTWASSER
KAHLO
KANDINSKY
KIRCHNER
KLEE
KLEIN
KLIMT
KOONS
LEONARDO
LICHTENSTEIN
MACKE
MAGRITTE
MALEVICH
MANET
MARC
MATISSE
MATISSE. CUT-OUTS
MICHELANGELO
MIRÓ
MODIGLIANI
MONDRIAN

MONET
MUCHA
MUNCH
O’KEEFFE
POLLOCK
RAPHAEL
REDON
REMBRANDT
RENOIR
RICHTER
RIVERA
ROCKWELL
RODIN
ROTHKO
ROUSSEAU
RUBENS
SCHIELE
SEURAT
TITIAN
TOULOUSE-LAUTREC
TURNER
VAN GOGH
VASARELY
VELÁZQUEZ
VERMEER
WARHOL

RECENZII